Tras cada buena novela, hay una buena estructura narrativa. Coge un libro de tu estanterĆa, el que quieras, tu favorito. Te aseguro, sin verlo, que esa historia que tanto te gusta se sustenta sobre una trama bien estructurada. Y no solo eso: te aseguro que conocer los elementos clave de la estructura en tres actos, concretamente, convierte el trabajo de escribir en algo mucho mĆ”s sencillo de lo que crees. Suscribirte a mi newsletter tambiĆ©n puede ayudar, por cierto ;)
QuƩ es la estructura narrativa
SegĆŗn el diccionario de tĆ©rminos literarios de Ana MarĆa Platas Tasende, la estructura narrativa es la:
DisposiciĆ³n u organizaciĆ³n que adoptan los distintos componentes de una obra, de manera que cada uno de ellos no tiene sentido por sĆ solo, sino dentro del conjunto que forman. Esto supone una red de dependencias e implicaciones mutuas entre un elemento y todos los demĆ”s.
AsĆ que para dominar la estructura narrativa en tres actos, hay que conocer los elementos que la componen y las relaciones que existen entre ellos.
Prejuicios contra la estructura narrativa
A pesar de que el dominio de la estructura facilita mucho el trabajo de escribir, hay cantidad de escritoras que se resisten a la sola idea de conocer sus secretos. Incluso las escritoras de mapa se alejan de la idea de la trama estructurada.Ā
QuizĆ” por temor a que la estructura anule su creatividad.
SĆ, el prejuicio de que la estructura narrativa en general y la estructura en tres actos en particular es demasiado rĆgida, o que de ella solo surgen obras predecibles, es muy comĆŗn. Sin embargo, la verdad es que la estructura, el armazĆ³n, no es mĆ”s que una guĆa en la que apoyarnos. La historia no es la estructura, sino el vestido que le ponemos para que revolotee para siempre en las cabezas de nuestras lectoras.
La estructura narrativa es sĆ³lida y flexible a la vez. Le da estabilidad a nuestras historias mientras les permite desarrollarse de maneras Ćŗnicas.
Motivos para trabajar la estructura en 3 actos
En La Escribeteca nos gusta mucho la estructura en tres actos y hay tres motivos fundamentales para ello:
Es la mƔs conocida.
Nuestro cerebro la ha adoptado como propia a fuerza de repeticiĆ³n (estĆ” en la mayorĆa de novelas, relatos, series de televisiĆ³n, pelĆculas, comics y videojuegos)
Es muy fƔcil de dominar. Basta con conocer sus elementos clave y asegurarse de que los usamos correctamente.
Partes de la estructura narrativa en 3 actos
La estructura en tres actos se compone de tres partes entre las que hay transiciones. Esas transiciones son los puntos de giro mƔs importantes de la historia.
El primer acto estĆ” formado por tres elementos clave
El gancho, que presenta a la protagonista e introduce el conflicto de manera mƔs o menos sutil. Sirve para cautivar a las lectoras.
El detonante, que funciona como una primera llamada a la aventura para la protagonista.
El primer punto de giro, que es lo que pone la historia en movimiento.
En el Segundo acto es cuando los acontecimientos, la hostilidad y la tensiĆ³n comienzan a escalar
Durante la primera mitad nos encontramos con lo que llamamos acciĆ³n ascendente. La protagonista se limita a reaccionar a lo que pasa y tiende a ocultarse de la antagonista y a evitar el conflicto.
En la mitad de la novela (punto medio) el conflicto se vuelve inevitable, las tornas cambian y la protagonista cambia con ellas. O al menos su manera de ver las cosas lo hace.
En la segunda mitad del segundo acto, la protagonista toma las riendas de la historia y ya no evita a la antagonista, sino que la busca. Se han acabado las tonterĆas.
Por fin, el tercer acto es el encargado de cerrar la historiaĀ
En Ʃl se encuentra la secuencia climƔtica, que comienza con un pre-enfrentamiento y termina con la lucha final entre protagonista y antagonista.
En el desenlace se resuelven los cabos sueltos y se da a las lectoras un tiempo para asumir lo que ha pasado.
Algunas autoras consideran que el clĆmax forma parte del Segundo acto y que es la transiciĆ³n entre este y el tercero. De manera que el tercer acto estĆ” compuesto solamente por el desenlace.
Esta estructura, tan simple y tan efectiva, estĆ” presente en la mayor parte de novelas jamĆ”s escritas. Y desde luego en las que vamos a usar como ejemplo en este artĆculo: CanciĆ³n de Navidad, de Dickens y Los juegos del hambre, de Suzanne Collins.
Estructura narrativa en tres actos: primer acto o comienzo
La estructura en tres actos contiene tres elementos clave muy importantes: El gancho, el detonante y el primer punto de giro. Lo normal es que todo este contenido ocupe, mƔs o menos, el 25% de tu obra, sea novela o relato.
El objetivo de este primer acto es presentar al protagonista en su entorno (el famoso mundo ordinario) y hacer notar que vive con cierto grado de insatisfacciĆ³n. Ambos elementos formarĆ”n parte del conflicto de la historia.
El gancho
Se llama gancho por una razĆ³n, y es que engancha: tu misiĆ³n principal al comienzo de una novela (o relato) es enganchar a tus lectoras.
Lo primero que debes saber es que el gancho no tiene por quĆ© concentrarse en una escena Ćŗnica, puedes desarrollarlo en una secuencia completa. Lo verdaderamente importante es que esa secuencia estĆ© diseƱada para cautivar a tus lectoras.
Para que sea efectivo, el gancho debe:
Presentar a la protagonista
Mostrar cĆ³mo es su vida diaria
Establecer cĆ³mo maneja ese protagonista los problemas del dĆa a dĆa
De esta manera ofreces a las lectoras las claves para entender no solo quien es tu protagonista, sino tambiĆ©n cĆ³mo es: muestras una parte de su personalidad, algunos defectos de carĆ”cter, algunas de sus virtudes, sus miedos, fortalezas, etc. Por supuesto, no es posible conocerlo de arriba abajo en una secuencia, pero sĆ puedes ofrecer los datos mĆ”s importantes. Aquello que define a tu protagonista, su nĆŗcleo central, lo que la hace Ćŗnica.
Introducir problemas diarios en el gancho te da la oportunidad de mostrar hasta quĆ© punto tu protagonista no se siente del todo satisfecha con su vida y tambiĆ©n te permite que mĆ”s tarde puedas conectar esa insatisfacciĆ³n con el resto de la historia. El gancho es un momento perfecto para introducir presagios, pistas de lo que pasarĆ” mĆ”s tarde. Lo que haces en el gancho es poner en evidencia que la vida de tu protagonista no puede seguir tal cual, que necesita un cambio.Ā
Ā”Y vaya si va a cambiar!
Algunos ejemplos de gancho que enganchan
Sin entrar en demasiados detalles, aquĆ tienes algunos ganchos que enganchan hasta el punto de no parar de leer:
En Los juegos del hambre, Katniss se nos presenta como una muchacha responsable y con coraje que se dedica a la caza furtiva para poder alimentar a su familia. Familia que sufre bajo el yugo del Capitolio. Desde luego, su vida no es satisfactoria, necesita cambiar y lo hace mƔs tarde de manera totalmente adecuada al carƔcter que la autora nos ha presentado.
En CanciĆ³n de Navidad, conocemos al avaro y mezquino seƱor Scrooge, que estĆ” solo y vive una vida de lo mĆ”s amargada. Algo que deberĆ” cambiar si no desea terminar como su Ćŗnico amigo, el difunto Marley.
La estructura narrativa va ligada al personaje
Ya te habrƔs dado cuenta de que, para enganchar de verdad, el gancho depende del personaje al que presenta. Aunque este curso estƔ orientado a conocer la estructura en tres actos, quizƔ quieras aprender un poco mƔs acerca del personaje antes de lanzarte. En ese caso, te recomiendo que leas esto:
El detonante
Ahora ya sabes cĆ³mo enganchar a tus lectoras, les has guiƱado el ojo con el gancho y te has hecho con su atenciĆ³n ĀæAhora quĆ©? ĀæQuĆ© esconde la estructura narrativa en 3 actos para continuar con el cortejo?
Pues el detonante, ni mƔs ni menos.
El primer cambio relevante en la trama es el detonante
(Las rimas internas son espantosas, pero ayudan a recordar)
El detonante o catalizador es un evento que pone la historia en movimiento (otra rima).Ā
Algo en el entorno mĆ”s prĆ³ximo de tu protagonista cambia, lo que le da la oportunidad de aplacar esa insatisfacciĆ³n que adelantĆ”bamos en el gancho. Eso, o bien se le echan encima nuevos retos que deberĆ” superar.
Este evento aparece entre el gancho y el primer punto de giro.
ĀæQuĆ© debes saber sobre el detonante?
Lo primero, y esto vale para todos los elementos clave de la estructura narrativa, es que el detonante solo es uno de los muchos acontecimientos que suceden en una historia. Puede (y en la mayorĆa de los casos debe) haber varias escenas expositivas entre el gancho y el detonante. Sin embargo, serĆ” este Ćŗltimo el que informe a las lectora sobre el tipo de aventura que las espera en las pĆ”ginas de tu novela.
En segundo lugar, ten en cuenta que muchas protagonistas no se dejarĆ”n atrapar por el detonante a la primera. Este es el momento de advertir que la estructura en tres actos y el viaje del hĆ©roe comparten muchas caracterĆsticas. ĀæTe suena la etapa del rechazo de la llamada a la aventura? Es lo que pasa cuando el detonante saca a tu protagonista de su zona de confort y esta se niega a hacer lo que se le pide. Puede que la negativa provenga de algĆŗn defecto de carĆ”cter, miedo o debilidad. O puede que el detonante le exija ir en contra de sus principios.
Ejemplos de detonante
ĀæTe acuerdas de nuestra amiga Katniss, en Los Juegos del hambre? En el gancho nos la presentaban como cazadora furtiva. Pues bien, el detonante de su historia es que su hermana pequeƱa, Prim, es la elegida como tributo para participar en un concurso televisivo en el que deberĆ” luchar contra otros 23 participantes. A muerte. Esto nos mantiene enganchadas al libro y nos advierte de que la novela serĆ” de mucha acciĆ³n y aventura. Y de la lucha contra la injusticia, entre otras cosas.
En CanciĆ³n de Navidad, el detonante es la apariciĆ³n del fantasma de Marley. Es el que establece el tono de la novela y nos da pie a pensar que estamos ante una historia de fantasmas.
ĀæCĆ³mo crear un buen detonante?
La tƩcnica de hacerse las preguntas adecuadas y contestarlas con sinceridad es perfecta para definir cualquiera de los puntos clave de la estructura narrativa.
Estas pueden servirte para diseƱar un buen detonante:
ĀæQuĆ© es lo que a tu protagonista no termina de gustarle de su vida?
ĀæQuĆ© necesita para sentirse completamente satisfecha?
ĀæCuĆ”les son los mayores miedos y defectos de carĆ”cter de la protagonista?
ĀæQuĆ© puedo obligarle a hacer para que tenga que enfrentarse a esos miedos o defectos?
Una vez que tengas el primer borrador de tu protagonista (lo que sucederĆ” cuando contestes a esas preguntas), llegarĆ” el momento de darle un empujĆ³n necesario, inevitable y del que no pueda regresar: el primer punto de giro.
El final del primer acto y el punto de giro
Tras el gancho y el detonante, ha llegado el momento de hablar del Ćŗltimo gran evento del primer acto: El punto de giro.
En todas partes leerĆ”s que este es un momento de no retornoā¦ Ā”Porque es cierto!
Suele suceder entre el 15 y el 25% de la novela y es el instante preciso en que la protagonista decide comprometerse con lo que le estĆ” pasandoā¦
De acuerdo, puede que, mƔs que comprometerse, lo que pasa es que no le queda mƔs remedio que aceptarlo y seguir adelante.
CĆ³mo funciona el primer punto de giro
Una vez mƔs: puede que necesites escribir una o varias secuencias que conecten el detonante y el primer punto de giro. El objetivo de dichas escenas serƔ terminar de mostrar el mundo ordinario y delimitar el conflicto. Si lo haces bien, conseguirƔs que a tus lectoras les importe lo que le suceda a tu protagonista; requisito imprescindible para que sigan
leyendo.
En algunos casos, detonante y punto de giro suceden a la vez, se concentran en un mismo evento. Sobre todo cuando las autoras no dan al personaje principal la oportunidad de dudar. Esto sucede en historias en las que los acontecimientos fuerzan a la protagonista a plegarse a su destino; bien porque existen circunstancias extremas (como desastres naturales) o bien porque lo que estĆ” en juego para ellas es tan importante que no cabe ni
plantearse lo que se ha de hacer.
Eso sĆ, en los casos en los que tu protagonista tuvo sus dudas cuando le presentaste el detonante, el primer punto de giro acabarĆ” con ellas. En este momento ya no podrĆ”n permitirse continuar inactivas: tendrĆ”n que hacer algo, lo que sea, para evitar males mayores.
Ejemplos de primer punto de giro
Antes dejamos a Katniss, de Los juegos del hambre, muy preocupada porque su hermana pequeƱa habĆa sido elegida como tributo. Pues bien, su vida queda patas arriba en el momento en el que se presenta voluntaria para sustituirla y participar en los juegos.
En cuanto al detestable Sr. Scrooge, tras haber recibido la visita de su difunto compaƱero, se vuelve a la cama. En este caso, Dickens escribe un par de escenas mĆ”s hasta que aparece el primer punto de giro, que identificamos con la apariciĆ³n del primer espĆritu, el EspĆritu de las Navidades Pasadas.
Primer punto de giro y final del primer acto
El primer punto de giro marca el final del primer acto. Las cosas ya no volverƔn a ser como eran cuando conocimos a nuestra protagonista en el gancho. QuizƔ regrese a casa al final de la historia, pero algo habrƔ cambiado; bien ella o bien el mundo.
Pero eso sucederƔ mucho mƔs tarde.
El paso siguiente al primer punto de giro es entrar de lleno en los problemas del segundo acto: el nudo.
Estructura narrativa en tres actos: segundo acto o nudo
Ahora que el primer acto ha concluido, es el momento de liarse con el nudo de la historia; es decir, con el segundo acto.
Hablamos del corazĆ³n de la historia, el lugar para la aventura y la diversiĆ³n (y para hacer sufrir a las lectoras). El Segundo acto se extiende desde el 25% de la novela hasta un punto indeterminado entre el 75% y el 90%.
Como es la secciĆ³n mĆ”s amplia de la novela, la vamos a dividir en tres partes: la primera mitad, el punto medio y la segunda mitad.
Si tuvieras que definir el segundo acto con una sola palabra, serĆa enfrentamiento.
AsĆ como el primer acto se identifica con la presentaciĆ³n del escenario y los personajes, en el segundo acto veremos un enfrentamiento constante. A medida que tu protagonista persigue su objetivo, encontrarĆ” todo tipo de resistencias. Llamaremos a esas resistencias fuerzas antagonistas. Muchas veces, aunque no todas, las fuerzas antagonistas se concretan en un antagonista Ćŗnico y humano.
Por supuesto, durante el segundo acto tu protagonista se enfrentarĆ” a todo tipo de pruebas. Sobre todo durante la primera mitad, antes de alcanzar el punto medio. Estas pruebas pueden incluir desde un Ć”rbol caĆdo que impide el paso en una carretera hasta trampas colocadas por la antagonista, tensiĆ³n amorosa, relaciones familiares o de amistad que se complican o un recrudecimiento del conflicto interno.
Escojas el tipo de obstĆ”culos que escojas, asegĆŗrate de que cada uno es mĆ”s difĆcil de superar que el anterior. AsĆ crearĆ”s la archiconocida tension narrativa.
Tu protagonista durante el segundo acto
Durante la primera mitad del segundo acto, tu protagonista no tiene muy claro lo que estĆ” pasando ni de dĆ³nde le llegan los golpes. Se encuentra en modo reacciĆ³n. En primer lugar por pura desorientaciĆ³n, pero tambiĆ©n porque acaba de comenzar su viaje y todavĆa no ha empezado su transformaciĆ³n, asĆ que aquellos defectos de carĆ”cter y miedos que presentaste en el primer acto son los que guĆan sus acciones.
El hecho de que tu protagonista se encuentre en modo reactivo suele querer decir que no estĆ” muy dispuesta a correr en pos de la antagonista. Lo mĆ”s comĆŗn es que durante la primera mitad del primer acto se dedique a resolver los problemas que se le presentan, sin una estrategia a largo plazo. Solo apaga los fuegos que surgen a su alrededor con la esperanza de sobrevivir.
Ejemplos de la primera mitad del segundo acto
Durante la primera mitad del segundo acto, Katniss se entrena para poder sobrevivir a los juegos. DespuĆ©s, cuando la competiciĆ³n comienza, continĆŗa en la misma tĆ³nica, aunque lo que estĆ” en juego es mĆ”s importante. Durante el entrenamiento, su vida no parecĆa peligrar, pero en la arena debe encontrar comida y luchar contra sus oponentes. Como ves, los obstĆ”culos a los que se enfrenta son cada vez mayores.
En CanciĆ³n de Navidad, el seƱor Scrooge asiste a lo que le muestran los dos primeros espĆritus. Al primero no se lo toma demasiado en serio, pero el segundo le hace reflexionar y le mete el miedo en el cuerpo. Las pruebas a las que Dickens somete a su protagonista no son mĆ”s difĆciles fĆsicamente, pero el sentido de la amenaza se hace mĆ”s patente a medida que los espĆritus se suceden.
El punto medio de la estructura narrativa en tres actos
Como sugiere su propio nombre, el punto medio tiene lugar aproximadamente hacia el 50% de la historia. En Ć©l veremos el mayor enfrentamiento que se ha dado entre protagonista y antagonista hasta el momento.
Durante este enfrentamiento, la protagonista se darĆ” cuenta del peligro real que conllevan las acciones o intenciones de la antagonista. Tu personaje principal ya no podrĆ” ignorar la amenaza que supone la antagonista. De ahora en adelante, tiene que hacer todo lo posible por afrontar los acontecimientos de frente, sin excusas.
Es el momento en que la protagonista pasa de reaccionaria a proactiva, lo que le pondrƔ las cosas mƔs fƔciles durante la segunda mitad del segundo acto.
Ejemplos de punto medio
En Los juegos del hambre, Katniss, que ha sido perseguida y atrapada por los demĆ”s tributos, tiene que ejercer la violencia para escapar. Esto es lo que la convence de dejar de escapar y empezar a luchar Ā«de verdadĀ».
En CanciĆ³n de Navidad, la primera mitad del primer acto transcurre en el pasado de Scrooge. Esa viaje en el tiempo lo ha marcado mĆ”s de lo que esperaba y en el momento en el que el segundo espĆritu aparece, ni siquiera se atreve a mirarlo a los ojos.
Lo que ha ocurrido en el primer acto es que su firme creencia en que lo mƔs importante del mundo es el dinero se ha visto cuestionada y ahora Scrooge duda: quizƔ haya algo que pueda aprender para convertirse en una persona mejor.
En el punto medio, Scrooge ya no es tan arrogante: se somete a la apariciĆ³n y admite que ha aprendido una lecciĆ³n que estĆ” ejerciendo su efecto en Ć©l. TodavĆa no estĆ” listo para renunciar a su creencias por completo, pero empieza a verse una posibilidad real de cambio. Esta posibilidad se manifiesta cuando el propio Scrooge, en lugar de resistirse al espĆritu, como hizo con el primero, se somete a Ć©l y le dice que, si tiene alguna lecciĆ³n que enseƱarle, estarĆ” encantado de aprenderla. No con esas palabras, claro.
ĀæCĆ³mo escribir un buen punto medio?
Para que el punto medio de tu historia sea eficaz tienes que poner en juego dos elementos clave: el conflicto entre protagonista y antagonista y las consecuencias de que esta Ćŗltima se salga con la suya.
Enfrenta a los dos personajes y haz que quede claro lo que estĆ” en juego, asĆ crearĆ”s incluso mĆ”s tensiĆ³n entre tus lectoras.
A la ofensiva: la heroĆna de acciĆ³n en la segunda mitad del segundo acto
Cerramos el segundo acto hablando de la acciĆ³n y tensiĆ³n ascendentes posteriores al punto medio, que y terminan entre el 75% y el 90% de tu historia.
Recuerda: en el Punto Medio, la protagonista pasa de reaccionar a actuar de manera proactiva en lo que ataƱe al conflicto. Y lo hace porque comprende que oponerse directamente a la antagonista (o a las fuerzas antagonistas) es la Ćŗnica forma de protegerse a sĆ misma y/o a las demĆ”s.
La clave de la estructura narrativa en este punto es un cambio interno
Como la protagonista ya no espera, sino que actĆŗa, es probable que la acciĆ³n se precipite. Entre el punto medio y el comienzo de la secuencia climĆ”tica encontraremos varios eventos clave cuya funciĆ³n es empujar a las lectoras, emocionarlas al mismo tiempo que la protagonista avanza hacia el logro de su objetivo.
Por lo general, estos avances reforzarĆ”n la confianza y la determinaciĆ³n de tu protagonista, y seguirĆ”n fortaleciendo el cambio de mentalidad que experimentĆ³ en el punto medio. Sin embargo, a pesar de todo este progreso, un momento de gran oscuridad se avecina en el horizonte. Una amenaza que pone en peligro todo aquello que tu heroĆna ha logrado hasta el momento.
Ejemplos de lo que ocurre en la segunda mitad del segundo acto
En Los Juegos del Hambre, Katniss pone todo su empeƱo en destruir las provisiones de los demĆ”s tributos y mata a uno de ellos para proteger a Rue. DespuĆ©s busca a Peeta, lucha contra otro de los tributos por la medicina que curarĆ” su pierna lesionada y se sacrifica para mantenerse tanto a sĆ misma como a Peeta con vida.
En CanciĆ³n de Navidad, Scrooge empieza a preocuparse por los demĆ”s, aunque su forma de hacerlo no es del todo la que alcanzarĆ” al final de la obra, pues todavĆa estĆ” cegado por la creencia de que lo que de verdad importa es el dinero. Cuando ve al pequeƱo Tim, se le ilumina el corazĆ³n y siente cierto calor humano al contemplar la cena navideƱa de su sobrino. Incluso se nos muestra que, de haber podido, se habrĆa unido al brindis. Por supuesto, no puede porque sigue atado a esa creencia sobre el dinero que mencionĆ”bamos. De hecho, esta obra se teje a travĆ©s de fragmentos de antes y despuĆ©s, que comienzan en el primer acto y se trasladan al segundo. Como se trata de una obra moralizante, tambiĆ©n estĆ” plagada de demostraciones de su premisa.
Estructura narrativa en tres actos: tercer acto
El tercer acto comienza donde termina el segundo (para sorpresa de nadie, espero) y fluye hasta la Ćŗltima pĆ”gina del libro.
En el primer acto presentas.
En el segundo la lĆas.
En el tercero ofreces una soluciĆ³n.
Lo que ocurre es que antes de solucionar nada, primero tienes que complicar las cosas un poquito mĆ”s. ĀæEl motivo?: tu protagonista todavĆa tiene que abordar su defecto o miedo clave. Eso sucede en el momento mĆ”s importante de su transformaciĆ³n personal: la noche oscura del alma.
La noche oscura del alma
Sea quien sea tu protagonista; humana, la sociedad o una creencia limitante, en el momento de la Ā«noche oscura del almaĀ» o Ā«caverna mĆ”s oscuraĀ», las fuerzas antagonistas se reĆŗnen para asestarle un golpe aparentemente definitivo . Esto ocurre antes del clĆmax.
El efecto inmediato del golpe es que tu protagonista tendrƔ que enfrentarse a su peor defecto o a su peor miedo. Depende de lo que hayas diseƱado. O puede que deba renunciar a todo lo que ha conseguido hasta el momento.
ĀæCuĆ”l es la finalidad de esta noche oscura del alma o caverna mĆ”s oscura?
Curiosamente, este evento suele ser comparativamente corto, pero su significado es inmenso. AquĆ queda claro lo todopoderosa que es la antagonista, se desvela lo que estĆ” en juego realmente y tu protagonista se transformarĆ” al fin en la versiĆ³n de sĆ misma que tĆŗ decidas. Recuerda que no siempre ha de salir vencedora. Hay varios arcos de personaje y en cada uno de ellos el cambio es de signo diferente.
Ejemplos de la caverna mƔs oscura
En Los juegos del hambre, Katniss se enfrenta a un acontecimiento peligroso que no lo es tanto por el riesgo que corre su vida como por el trauma que despierta en ella.
En CanciĆ³n de Navidad, Scrooge contempla cĆ³mo nadie acude a su propio funeral, lo que le revela hasta quĆ© punto estaba equivocado y que el valor de una persona no se mide por el dinero que es capaz de amasar.
Las consecuencias de la noche oscura del alma
Lo ocurrido en este momento de crisis mĆ”xima da fuerza a tu protagonista para enfrentarse a sus miedos o defectos. Si has usado un arco de crecimiento para ella, saldrĆ” reforzada de este episodio, renacerĆ” de sus cenizas y llegarĆ” al clĆmax llena de determinaciĆ³n.
La secuencia climĆ”tica y el clĆmax
Ahora que tu protagonista ha resucitado de las cenizas de la noche oscura del alma, es hora de que comience la secuencia climĆ”tica, el enfrentamiento final entre ella y la antagonista. El punto culminante, aunque no el Ćŗltimo, de la estructura narrativa.
Lo que tu protagonista se juega corre mƔs peligro que nunca y sus posibilidades de Ʃxito son escasas. De todas formas, como llegan del peor momento de sus vidas, no dudarƔn: harƔn lo que deban hacer para lograr su objetivo.
La secuencia climĆ”tica pondrĆ” fin al conflicto entre protagonista y antagonista, pero no solamente eso. No se trata de diseƱar una secuencia de acciĆ³n externa sin mĆ”s. TambiĆ©n hay que dotarla de significado para que el tema de la historia cristalice como es debido.
Y es que el tema estĆ” Ćntimamente ligado al defecto o miedo central del personaje principal y a su viaje para superarlo. Aunque la noche oscura del alma es el momento en que se concreta la transformaciĆ³n de tu protagonista, es la secuencia climĆ”tica la que mostrarĆ” cuĆ”n importante es esa transformaciĆ³n para su futuro.
Ejemplos de secuencia climƔtica
En Los juegos del hambre, Katniss salva a Peeta de Cato, asĆ empieza esta secuencia. MĆ”s tarde, cuando se ve en la necesidad de luchar con Ć©l, amenaza con el suicidio de ambos, manteniendo asĆ su integridad a pesar de las exigencias del Capitolio.
En el caso de canciĆ³n de Navidad, la transformaciĆ³n de Scrooge es completa antes de que el espĆritu de las navidades futuras lo abandone y por tanto antes de entrar en la secuencia climĆ”tica. De hecho, grita que ha cambiado y que podrĆ” probarlo si le dan una oportunidad. Entonces Dickens escribe una escena, que funciona como espejo del primer acto, en la que Scrooge se dedica a hacer el bien sin mirar a quiĆ©n.
El momento climƔtico sucede cuando colma de regalos a los Cartchit e incluso sube el sueldo a su empleado.
El desenlace: donde termina la estructura narrativa en tres actos
El desenlace es el fragmento final, que no suele ocupar mƔs de un 10% de la obra, en el que puedes tomarte tu tiempo para atar cabos sueltos. TambiƩn es un buen momento para mostrar las consecuencias que tu historia ha tenido sobre el mundo.
Lo cierto es que dominar la estructura narrativa es sencillo, pero requiere tener en cuenta, como ves, muchos detalles diferentes. Para ayudarte con eso y con todo el proceso de escritura, puedes acudir a los miembros de La Escribeteca. Juntas escribimos, analizamos relatos y encontramos el mejor camino a seguir.